Notes
Commençons par distinguer très clairement ces appellations parfois employées de manière synonymique que sont la culture populaire et la culture de masse. La culture populaire est une culture issue du peuple, à dimension folklorique, dont l’intention première est créative. À l’inverse, la culture de masse n’émane pas du peuple mais de pouvoirs économiques qui tentent de la faire passer pour une émanation populaire. Son but est en outre marchand avant d’être créatif. La culture de masse repose donc sur une manipulation et même sur une imposture puisqu’elle a souvent tenté et est même parfois parvenue à faire se confondre culture populaire positive et culture purement commerciale.
Elfriede Jelinek, citée et traduite par Christine Lecerf, Elfriede Jelinek, L’entretien, Paris, Seuil, 2007, p. 36.
Elfriede Jelinek, citée et traduite par Mathilde Sobottke et Magali Jourdan, Qui a peur d’Elfriede Jelinek ?, Paris, Danger Public, coll. « Vies Rebelles », 2006, p. 118.
Benoît Legemble, « Crime, famille et société dans l’œuvre d’Elfriede Jelinek », in Elfriede Jelinek, Revue Europe, Paris, n° 933-934, janvier-février 2007, p. 333.
Pour l’auteur de cet article, Elfriede Jelinek utilise le fait divers et le crime propre au roman policier pour subvertir le modèle national autrichien et révéler, derrière la monstruosité des personnages criminels, celle d’une société en décomposition car n’ayant pas fait retour sur elle-même à la suite de la Deuxième Guerre mondiale et du fascisme, resté inscrit de manière persistante dans toutes les structures sociales de l’Autriche.
Bénédicte Guillon, « Les Amantes » d’Elfriede Jelinek, Lecture d’un roman controversé, Paris, L’Harmattan, coll. « Allemagne d’hier et d’aujourd’hui », 2006, p. 68.
„die geschichte […] ist nicht etwas, das wird, sie ist etwas, das plötzlich da ist (blitz) und liebe heißt“ (Elfriede Jelinek, Die Liebhaberinnen, Hamburg, Rowohlt Taschenbuch Verlag, 1993, p. 10).
Soulignons dès à présent le fait, récurrent chez Jelinek, que la romancière se joue des codes de sa langue en employant certains mots, noms communs et noms propres, sans majuscule initiale, comme l’exige pourtant la langue allemande. Ceci est un trait stylistique propre à cet auteur atypique et n’est donc en rien, dans l’ensemble des citations mentionnées, un oubli ou une maladresse de notre part.
Ibid., p. 26 : „außerdem liebt brigitte heinz, weil dieses gefühl in ihr ist, gegen das sie nicht ankommt. schluß.“
Tel est le cas lorsque Gerti, à la manière des héroïnes de romans d’amour, insiste sur la passion qui la saisit lors de ses étreintes avec Michael : „in der Frau, die das Höchste erleben und erledigen wollte, sind kernlose Werke in Kraft getreten worden. Ein Quellgebiet ist erschlossen, von dem sie jahrzehntelang heimlich träumte.“ (Elfriede Jelinek, Lust, Hamburg, Rowohlt Taschenbuch Verlag, 2004, p. 116) : « au cœur de la femme partie pour connaître l’ivresse des cimes et s’en repaître, des particules de taille atomique se sont trouvées accélérées. Un gisement vient d’être découvert dont elle rêvait en secret depuis des décennies. »
Un exemple lorsque la femme amoureuse prend la parole : „Ja, bleib immer du selbst. Ich finde dich gut wie du bist. Du bist mein Traummann. Groß, stark, blond, blauäugig und siehst wie ein Wikinger aus […]. Für mich bist du außerdem der Fels in der Brandung, nach dem ich mich immer gesehnt habe.“ (Elfriede Jelinek, Gier, Hamburg, Rowohlt Taschenbuch Verlag, 2004, p 120) : « Oui, reste toujours comme ça. Je te trouve bien comme tu es. Tu es l’homme de mes rêves. Grand, fort, blond, les yeux bleus, tu as l’air d’un Viking […]. De plus, tu es pour moi le roc inébranlable auquel j’ai toujours aspiré en plein ressac. »
Elfriede Jelinek citée et traduite par Bernard Banoun, « Euterpe en pure perte : de la musique chez Elfriede Jelinek », in Revue Europe, Paris, no 933-934, janvier-février 2007, p. 425.
Elfriede Jelinek citée et traduite par Bénédicte Guillon, op. cit., p 70.
Elfriede Jelinek citée et traduite par Yasmin Hoffmann, « Entretien avec Elfriede Jelinek », in Lust, Paris, Seuil, coll. « Points », 1996, p. 282.
Elfriede Jelinek, Gier, op. cit., p. 422 : « Quelqu’un aimerait-il encore, sait-on jamais, me voir heureuse ? Il ne serait pas obligé de voir ça car il ne serait justement pas chez lui, si je passais ? Qui, si je criais, qui donc entendrait mon cri ? Personne ? Peut-être parce qu’on ne s’est pas vraiment aperçu de ma présence, jusqu’à maintenant. »
Quelques exemples : aux États-Unis, Thomas Pynchon incarne très bien cet esprit de décloisonnement puisque sa pratique littéraire, extrêmement ambitieuse et nourrie d’influences diverses, y compris scientifiques, se caractérise aussi par un recours constant à de nombreux pans de la culture populaire, tels que musique rock ou comics.
En Europe, un auteur comme Italo Calvino incarne également ce décloisonnement entre littérature populaire et élitiste, entre ce que les Américains nomment pop culture et high culture. Dès sa trilogie dans les années cinquante (Il visconte dimezzato, Il barone rampante, Il cavaliere inesistente) s’est fait sentir dans son esthétique le goût pour les récits d’aventures, mais aussi pour les dessins animés (notamment les cartoons de Tex Avery) ou pour les bandes dessinées et les vignettes enfantines.
De nombreux critiques outre-Atlantique reviennent sur le fait que les cultural studies étudient toutes les sphères culturelles de la société : « Les études culturelles sont […] attentives à l’étude de la gamme complète des arts, des croyances, des institutions et des pratiques de communication d’une société. » (L. Grossberg, C. Nelson, P. Treichler, « Introduction», in Cultural Studies, New York, Routledge, 1992, p. 4.)
Jonathan Culler ajoute que « le souhait de l’analyste [dans la perspective des Cultural Studies] [serait] de trouver dans la culture populaire une expression authentique de valeur. » (J. Culler, The Literary in Theory, California, Stanford University Press, coll. « Cultural Memory in the Present », 2007, p. 244.)
C’est en tout cas l’avis de Jonathan Culler : « La pratique des études culturelles a gagné sa spécificité de l’intérêt qu’elle a porté à la culture populaire ou à la culture de masse, par opposition aux formes culturelles élitistes déjà étudiées dans les universités […]. Aux États-Unis, l’identification aux études culturelles semble signifier une résistance aux études littéraires. Bill Germano, dont les ouvrages publiés chez Routledge ont beaucoup fait pour définir le champ d’études, observe que faire des études culturelles signifie ne pas étudier les auteurs canoniques. Les études littéraires sont une orthodoxie contre laquelle se définissent les études culturelles. » (Ibid., p. 242.)
Elfriede Jelinek, Bambiland, Paris, Éditions Jacqueline Chambon, 2006, p. 13. Traduit de l’allemand par Patrick Démerin.
Elfriede Jelinek, Lust, op. cit., p. 249 : « Le travail des sexes aujourd’hui exécuté par monsieur le directeur et madame la directrice – merci pour le double axel et le grand écart ! – qui les fit s’épanouir, monstrueux, puis s’essuyer la bouche comme après un repas goulûment avalé, est peut-être, mais ce n’est pas sûr, terminé pour aujourd’hui. À demain matin ! Où nous nous retrouverons, heureux, dans la lumière des phares du car, à une heure fort matinale, demain, comme toutes les années à venir ! »
Michel Picard, dans La Lecture comme jeu, distinguait le liseur, le lu et le lectant. Vincent Jouve propose une nouvelle tripartition : le lu, le lectant et le lisant. Il renonce donc totalement au liseur, part du sujet qui tient le livre et maintient le contact avec le monde extérieur ; il affine en revanche le lectant, qui reste dans les deux cas l’instance critique du lecteur, et détache du lu, part inconsciente du lecteur qui réagit aux structures fantasmatiques du texte, le lisant, nouvelle instance qui correspond à la part participative du lecteur, piégée par l’illusion référentielle. Voir La Lecture, Paris, Hachette Supérieur, coll. « Contours littéraires », 1993.
„Ihre Berge und Täler samt Gezweige“ (Elfriede Jelinek, Lust, op. cit., p. 24).
Ibid, p. 19 : « L’homme lève la patte dans son propre jardin, puis sort et recommence aux quatre vents. Il n’épargne aucun vallon, aussi obscur soit-il. »
Vincent Jouve, Poétique des valeurs, Paris, PUF, coll. « Écriture », 2001, p. 120.
Paula dans Die Liebhaberinnen et Gerti dans Lust sont toutes deux soumises aux diktats de la beauté et de la mode imposés par les magazines féminins et Paula envisage même sa relation avec Erich sur le mode de celles que présentent les romans-feuilletons.
Voir Yasmin Hoffmann, « Entretien avec Elfriede Jelinek », in Lust, op. cit., p. 276.
Telle est en tout cas la thèse de Vincent Jouve dans Poétique des valeurs.
Elfriede Jelinek, Die Klavierspielerin, Hamburg, Rowohlt Taschenbuch Verlag, 1991, p. 224 : « Vorgegebenes ».
Ibid., p. 7 : « C’est à quoi sert le poste de télévision qui livre à domicile de belles images, de belles romances, préfabriquées et bien ficelées. »
Elfriede Jelinek, Die Liebhaberinnen, op. cit., p. 91 : « nous avons renoncé à décrire l’amour entre erich et paula parce qu’il n’a pas eu lieu. ce fut comme un trou dans lequel on tombe par accident et d’où l’on ressort éclopé, tel qu’on y est entré. »
Voir citation et référence à la note 6.
Bénédicte Guillon, op. cit., p. 73.
Elfriede Jelinek, Die Liebhaberinnen, op. cit., p. 130 : « ceci n’est pas un roman du terroir. ce n’est pas non plus un roman d’amour, en dépit des apparences. »
Elfriede Jelinek, Gier, op. cit., p. 70 : « Les lèvres veulent encore s’attarder longtemps à l’endroit où la chose s’est produite et échanger encore davantage de caresses, à croire que cela se passe comme dans un petit roman à l’eau de rose ; »
Les romanciers postmodernes américains par exemple, de Pynchon à Roth, cherchent tous, bien qu’ils recourent largement à la culture populaire, à se distinguer de la low culture en proposant une littérature de grande qualité destinée à s’extraire du magma culturel ambiant et généralisé qui est imposé par les systèmes économiques de nos sociétés.
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